Cesar

Estructura del curso.

Sábado (horario de mañana)

• Presentación de los asistentes.
• Introducción al Eneagrama: Aproximación teórica, qué es y utilidad.
• Conocemos los diferentes eneatipos: las tres tríadas, ser y ego.
• Descubrimos nuestro eneatipo (previamente al curso se enviará un test para realizar y enviar a la escuela).

Sábado (horario de tarde)

• Mediante diferentes dinámicas se experimentará y trabajará sobre nuestro propio eneatipo, y el de los demás.
• Aplicaremos lo aprendido en la creación de los personajes de las escenas enviadas y/o textos propuestos.

Domingo

• A lo largo del día seguiremos profundizando y aprendiendo a usar el Eneagrama, trabajando sobre las escenas enviadas de forma práctica, desde los diferentes eneatipos.
• Se facilitarán documentos donde poder seguir profundizando en esta herramienta.

Durante el curso con Nacho Guerreros se trabajará lo siguiente:

• Monólogo de libre elección. Cada alumno traerá aprendido un monólogo que haya escogido previa y libremente. Evitando monólogos de Stand Up Comedy, ya que su estilo es diferente al que se trabaja en una clase de interpretación. Es recomendable que sea un monólogo de alguna obra teatral, serie o película.
• Escenas (que os enviaremos nosotros como material para el curso) de diferentes películas u obras teatrales elegidas específicamente por el profesor después de analizar los perfiles de los alumnos y alumnas que se han apuntado al curso. Trabajando así, cada vez, con textos diferentes y nuevos.

El curso va dirigido a actores estudiantes de interpretación, actores profesionales y a todos aquellos interesados en el mundo de la interpretación que quieran probar y experimentar durante este curso.

Es muy importante, para poder trabajar y exprimir este curso al máximo, que todos los participantes se estudien muy bien el texto. Parece que es algo muy obvio, pero el propio Nacho nos indica que es algo realmente necesario para que él pueda sacar lo mejor de cada alumno y que en estos días se lleven el mayor aprendizaje posible.

Se trabajará de forma personalizada con los alumnos teniendo en cuenta sus objetivos personales y profesionales, descubriendo las posibilidades de desarrollar esos objetivos apoyándose en el trabajo personal y grupal durante el curso.

Si entiendes, comprendes y empatizas con tu personaje, a la hora de defenderlo en un escenario o frente a una cámara, la única diferencia consistirá en modificar el código de expresión, pero la esencia, la base y tu sentir será exactamente el mismo.

No se trata de actuar en una tarima, o bajo un objetivo, se trata de “sentir” el personaje, y para ello, es fundamental comprenderlo y hacerlo nuestro.

DIRIGIDO A: todos aquellos que desean adentrarse en un trabajo de creación de personaje, para luego ese trabajo llevarlo a cabo desde la perspectiva teatral y audiovisual.

A LO LARGO DEL CURSO: Cada alumno trabajará un monólogo de libre elección y una escena propuesta por la profesora, ambos trabajos se ensayarán y abordarán para una puesta en escena teatral y para un trabajo audiovisual.